Back and Forth
reading music – the season: Ensemble KNM Berlin
Konzert
© Mara Arteaga
Cantando Admont © Markus Sepperer
Cordula Bürgi © Markus Sepperer
In einem großformatigen Abendkonzert lässt das Ensemble KNM Berlin zusammen mit dem Vokalensemble Cantando Admont aus Wien Geschichte und Gegenwart aufeinandertreffen. Das Programm ist Teil des dreiteiligen Projekts „reading music – the season“ des Ensembles, das sich mit den Wechselbeziehungen zwischen Musik und (Schrift-)Sprache auseinandersetzt. Für „Back and Forth“ im Radialsystem treten Werke aus ferner Vergangenheit und jüngster Gegenwart sowie aus mehreren Kulturen in einen Dialog – darunter sind vier Uraufführungen.
Im ersten Konzert des Abends lassen sich die Komponistinnen Cao Thanh Lan, Juliana Hodkinson, Lin Fang-Yi und Ana María Rodríguez von Nina Simones Song „Four Women“ inspirieren, dem sie auf unterschiedliche Art mit ihren Biografien und Erfahrungen begegnen. Außerdem interpretieren die Musiker*innen des KNM das Buch der „Folkloric Dances of Mexico“ nicht nur als ein traditionelles Alphabet an (Tanz-)Schritten, sondern als hypnotisierende Performance: Das Stück „LA OFRENDA“ von Tania Candiani und Rogelio Sosa übersetzt eine choreografische Partitur des traditionellen mexikanischen Huichol-Tanzes in eine Improvisationsstruktur für Streichquartett, Ukulele und Maracas.
Der zweite Teil des Abends vermittelt zwischen der ars subtilior, die im 14. Jahrhundert Krieg, Pest und Religionskonflikten mit kunstvollen Klangmanuskripten begegnete, und der Musik von heute: Beat Furrer, Meister expressiver Verinnerlichung und des dramatischen Moments, lässt aus lapidaren Sinnsprüchen einen ergreifenden Klangkosmos entstehen.
Die Reihe „reading music – the season“ widmet sich in drei Teilen der Beziehung zwischen Musik und (Schrift-)Sprache. „Bücher müssen ebenso bedächtig gelesen werden, wie sie geschrieben werden“. Dieser Satz von Henry David Thoreau ist nicht nur eine radikale Forderung an die Leser*innen und an ein neues Verhältnis zwischen Autor*in und Publikum. Er führt zugleich das Medium Zeit in die Rezeption ein. Hier kommt die Musik ins Spiel. Ist langsames, interpretierendes Lesen von Texten, Zeichen, Symbolen nicht die ureigenste Kraft der Musik und ihrer Protagonist*innen? Ist nicht die Notation von Musik als gestauchte Zeit und komprimierter Raum zu verstehen? Nach dem Auftakt im Berghain im Juni 2024 ist das Doppelkonzert im Radialsystem die zweite Station von „reading music – the season“.
Cast
Dirigat
Cordula Bürgi
Ensemble KNM Berlin & Gäste
Flöte
Rebecca Lenton
Klarinette, Bass- und Kontrabassklarinette
Theo Nabicht
Maracas
Juan Felipe Waller
Schlagzeug
Michael Weilacher
Klavier
Joseph Craig Houston
Ukulele
Ruben Mattia Santorsa
Akkordeon
Christine Paté
Violine
Theodore Flindell
Michael Yokas
Viola
Kirstin Maria Pientka
Violoncello
Cosima Gerhardt
Kontrabass
Adam Goodwin
Cantando Admont
Sopran
Friederike Kühl
Elīna Viļuma-Helling
Alt
Heidemaria Oberthür
Helena Sorokina
Tenor
Hugo Paulsson Stove
Aleksander Rewinski
Bariton / Bass
Benjamin Harasko
Bass
Ulfried Staber
Posaune
Stephen Menotti
Biographien
Das Ensemble KNM Berlin steht für die lebendige, aktuelle Musikszene der Metropole Berlin. 1988 gegründet, präsentiert das Ensemble weltweit Kompositionen, Konzertinstallationen und Konzertprojekte in enger Kooperation mit den Künstler*innen. Getragen werden die Programme von der Neugier auf das Unbekannte, von der Auseinandersetzung mit den wesentlichen Themen unserer Gegenwart. International bekannt wurde das KNM Berlin nicht nur durch seine wiederholten Gastspiele auf den wichtigen Musikfestivals wie ars musica Brüssel oder den Donaueschinger Musiktagen, sondern auch durch seine Eigenproduktionen wie HouseMusik und Konzertreisen wie z. B. an die Carnegie Hall (NYC). Seit 2016 engagiert sich das KNM verstärkt für eine musikalische, mehrperspektivische Vernetzung auf der ganzen Welt. Das KNM wurde 2021 mit „Christophe Bertrand: Vertigo“ und zuvor 2009 und 2010 für die Zusammenarbeit mit dem Komponisten Beat Furrer mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet.
Das Vokalensemble für alte und neue Musik Cantando Admont wurde von Cordula Bürgi gegründet, um dem zeitgenössischen Schaffen vokaler Musik einen neuen Impuls zu verleihen und das reiche Repertoire der Musik des Mittelalters, der Renaissance und des Frühbarocks zu vermitteln. Als Ensemble tritt es bei den Salzburger und Bayreuther Festspielen, Wien Modern, Steirischer Herbst, Münchener und Bayreuther Festspielen, Wien Modern, Steirischer Herbst, Münchener Biennale, Concertgebouw Amsterdam, Musikverein Wien, Deutschen Oper Berlin u.a. auf. 2023 war Cantando Admont zum ersten Mal bei den Wiener Festwochen zu Gast. Die Zusammenarbeit mit Komponist*innen wie Beat Furrer, Youghi Pagh-Paan, Klaus Lang, Elisabeth Harnik, Peter Ablinger, Feliz Anne Reyes Macahis, Laure M. Hiendl, Marco Momi und anderen, sowie Ensembles wie Klangforum Wien, Ensemble Phace, Ensemble Kontrapunkte, Ensemble dissonArt, Ensemble Nikel, Ictus, Ensemble Schallfeld etc. ist wesentlicher Bestandteil von Cantando Admont.
Cordula Bürgi studierte Violine, Dirigieren und Gesang. Nach Aufbauarbeit mit den verschiedenen Chorstufen betreute sie zahlreiche Konzerte und Theaterproduktionen am Theater Basel und wurde für zahlreiche weitere Einstudierungen, darunter Arbeiten an der Staatsoper Berlin, der Oper Graz und beim SWR Vokalensemble eingeladen. 2014 gründete sie in Wien das Ensemble für Alte und Neue Musik Cantando Admont. Dieses Ensemble, bestehend aus hervorragenden Sänger*innen-Solisten konnte sich mit ihr als künstlerischer Leiterin innerhalb weniger Jahre im europäischen Musikleben etablieren.
Programm
Programm Teil I: 4 READING
19.30 - 20.30 Uhr
Lin Fang-Yi
„GUA“ (Uraufführung)
für Schlagzeug solo nach zwei Gedichten von Ô Tiông-siông
Cao Thanh Lan
„Bekommen“ (Uraufführung)
für Stimme, Flöte, Kontrabassklarinette, Elektronik und Bewegung
Ana María Rodríguez
„in nature alone are forms“ (Uraufführung)
Fassung für Instrumental-Duo, Video und Elektronik
Juliana Hodkinson
„The skin is long“ (Uraufführung)
für Flöte, Kontrabassklarinette, Violoncello und Elektronik
Tania Candiani und Rogelio Sosa
„LA OFRENDA“ (2022)
für Streichquartett, Ukulele und Maracas
Programm Teil II
21.00 – 22.15 Uhr
Beat Furrer
„Prophezeiungen“
für Alt, Kontrabassklarinette und Akkordeon
Solage
„Fumeux fume par fumée“
für 3 Stimmen
Beat Furrer
„Spazio Immergente“
für Sopran und Posaune
Philippus de Caserta
„De ma douleur“
für 3 Stimmen
Beat Furrer
„Akusmata“
für acht Stimmen, Flöte (auch Bassflöte), Klarinette (auch Bassklarinette), Violine, Viola, Violoncello, Kontrabass, Klavier und Schlagzeug
Text: Fragmente des Pythagoras
Im Rahmen des Monats der zeitgenössischen Musik.
Credits
„reading music – the season“ ist ein Projekt des Ensemble KNM Berlin. Gefördert durch den Hauptstadtkulturfonds. Das Cantando Admont und die Komponistin Cao Thanh Lan werden im Rahmen von „reading music“ durch das österreichische Bundesministerium für Kunst, Kultur, öffentlichen Dienst und Sport gefördert. Die Komponistin Cao Thanh Lan erhält zudem Unterstützung durch die Kulturabteilung der Stadt Wien und AKM / austro mechana. In Kooperation mit dem Radialsystem und der FAHRBEREITSCHAFT.
In einem großformatigen Abendkonzert lässt das Ensemble KNM Berlin zusammen mit dem Vokalensemble Cantando Admont aus Wien Geschichte und Gegenwart aufeinandertreffen. Das Programm ist Teil des dreiteiligen Projekts „reading music – the season“ des Ensembles, das sich mit den Wechselbeziehungen zwischen Musik und (Schrift-)Sprache auseinandersetzt. Für „Back and Forth“ im Radialsystem treten Werke aus ferner Vergangenheit und jüngster Gegenwart sowie aus mehreren Kulturen in einen Dialog – darunter sind vier Uraufführungen.
Im ersten Konzert des Abends lassen sich die Komponistinnen Cao Thanh Lan, Juliana Hodkinson, Lin Fang-Yi und Ana María Rodríguez von Nina Simones Song „Four Women“ inspirieren, dem sie auf unterschiedliche Art mit ihren Biografien und Erfahrungen begegnen. Außerdem interpretieren die Musiker*innen des KNM das Buch der „Folkloric Dances of Mexico“ nicht nur als ein traditionelles Alphabet an (Tanz-)Schritten, sondern als hypnotisierende Performance: Das Stück „LA OFRENDA“ von Tania Candiani und Rogelio Sosa übersetzt eine choreografische Partitur des traditionellen mexikanischen Huichol-Tanzes in eine Improvisationsstruktur für Streichquartett, Ukulele und Maracas.
Der zweite Teil des Abends vermittelt zwischen der ars subtilior, die im 14. Jahrhundert Krieg, Pest und Religionskonflikten mit kunstvollen Klangmanuskripten begegnete, und der Musik von heute: Beat Furrer, Meister expressiver Verinnerlichung und des dramatischen Moments, lässt aus lapidaren Sinnsprüchen einen ergreifenden Klangkosmos entstehen.
Die Reihe „reading music – the season“ widmet sich in drei Teilen der Beziehung zwischen Musik und (Schrift-)Sprache. „Bücher müssen ebenso bedächtig gelesen werden, wie sie geschrieben werden“. Dieser Satz von Henry David Thoreau ist nicht nur eine radikale Forderung an die Leser*innen und an ein neues Verhältnis zwischen Autor*in und Publikum. Er führt zugleich das Medium Zeit in die Rezeption ein. Hier kommt die Musik ins Spiel. Ist langsames, interpretierendes Lesen von Texten, Zeichen, Symbolen nicht die ureigenste Kraft der Musik und ihrer Protagonist*innen? Ist nicht die Notation von Musik als gestauchte Zeit und komprimierter Raum zu verstehen? Nach dem Auftakt im Berghain im Juni 2024 ist das Doppelkonzert im Radialsystem die zweite Station von „reading music – the season“.
Cast
Dirigat
Cordula Bürgi
Ensemble KNM Berlin & Gäste
Flöte
Rebecca Lenton
Klarinette, Bass- und Kontrabassklarinette
Theo Nabicht
Maracas
Juan Felipe Waller
Schlagzeug
Michael Weilacher
Klavier
Joseph Craig Houston
Ukulele
Ruben Mattia Santorsa
Akkordeon
Christine Paté
Violine
Theodore Flindell
Michael Yokas
Viola
Kirstin Maria Pientka
Violoncello
Cosima Gerhardt
Kontrabass
Adam Goodwin
Cantando Admont
Sopran
Friederike Kühl
Elīna Viļuma-Helling
Alt
Heidemaria Oberthür
Helena Sorokina
Tenor
Hugo Paulsson Stove
Aleksander Rewinski
Bariton / Bass
Benjamin Harasko
Bass
Ulfried Staber
Posaune
Stephen Menotti
Biografien
Das Ensemble KNM Berlin steht für die lebendige, aktuelle Musikszene der Metropole Berlin. 1988 gegründet, präsentiert das Ensemble weltweit Kompositionen, Konzertinstallationen und Konzertprojekte in enger Kooperation mit den Künstler*innen. Getragen werden die Programme von der Neugier auf das Unbekannte, von der Auseinandersetzung mit den wesentlichen Themen unserer Gegenwart. International bekannt wurde das KNM Berlin nicht nur durch seine wiederholten Gastspiele auf den wichtigen Musikfestivals wie ars musica Brüssel oder den Donaueschinger Musiktagen, sondern auch durch seine Eigenproduktionen wie HouseMusik und Konzertreisen wie z. B. an die Carnegie Hall (NYC). Seit 2016 engagiert sich das KNM verstärkt für eine musikalische, mehrperspektivische Vernetzung auf der ganzen Welt. Das KNM wurde 2021 mit „Christophe Bertrand: Vertigo“ und zuvor 2009 und 2010 für die Zusammenarbeit mit dem Komponisten Beat Furrer mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet.
Das Vokalensemble für alte und neue Musik Cantando Admont wurde von Cordula Bürgi gegründet, um dem zeitgenössischen Schaffen vokaler Musik einen neuen Impuls zu verleihen und das reiche Repertoire der Musik des Mittelalters, der Renaissance und des Frühbarocks zu vermitteln. Als Ensemble tritt es bei den Salzburger und Bayreuther Festspielen, Wien Modern, Steirischer Herbst, Münchener und Bayreuther Festspielen, Wien Modern, Steirischer Herbst, Münchener Biennale, Concertgebouw Amsterdam, Musikverein Wien, Deutschen Oper Berlin u.a. auf. 2023 war Cantando Admont zum ersten Mal bei den Wiener Festwochen zu Gast. Die Zusammenarbeit mit Komponist*innen wie Beat Furrer, Youghi Pagh-Paan, Klaus Lang, Elisabeth Harnik, Peter Ablinger, Feliz Anne Reyes Macahis, Laure M. Hiendl, Marco Momi und anderen, sowie Ensembles wie Klangforum Wien, Ensemble Phace, Ensemble Kontrapunkte, Ensemble dissonArt, Ensemble Nikel, Ictus, Ensemble Schallfeld etc. ist wesentlicher Bestandteil von Cantando Admont.
Cordula Bürgi studierte Violine, Dirigieren und Gesang. Nach Aufbauarbeit mit den verschiedenen Chorstufen betreute sie zahlreiche Konzerte und Theaterproduktionen am Theater Basel und wurde für zahlreiche weitere Einstudierungen, darunter Arbeiten an der Staatsoper Berlin, der Oper Graz und beim SWR Vokalensemble eingeladen. 2014 gründete sie in Wien das Ensemble für Alte und Neue Musik Cantando Admont. Dieses Ensemble, bestehend aus hervorragenden Sänger*innen-Solisten konnte sich mit ihr als künstlerischer Leiterin innerhalb weniger Jahre im europäischen Musikleben etablieren.
