Forecast Festival 9
Mentorships for Audacious Minds
Film Performance Festival Choreografie
© Forecast
© Forecast
Ticketpreise
Tagesticket Festival: 12 Euro ermäßigt 10 Euro
Festival Pass (gültig an beiden Tagen): 20 Euro ermäßigt 16 Euro
Für die Workshops im Rahmen des Begleitprogramms der LINA Fellows wird ein Tagesticket benötigt, wir bitten um zusätzliche Anmeldung.
Der Nightwalk mit Elena Agudo-Sierra ist kostenlos, wir bitten um Anmeldung.
Ticketpreise
Tagesticket Festival: 12 Euro ermäßigt 10 Euro
Festival Pass (gültig an beiden Tagen): 20 Euro ermäßigt 16 Euro
Für die Workshops im Rahmen des Begleitprogramms der LINA Fellows wird ein Tagesticket benötigt, wir bitten um zusätzliche Anmeldung.
Der Nightwalk mit Elena Agudo-Sierra ist kostenlos, wir bitten um Anmeldung.
Die neunte Edition des internationalen und transdisziplinären Mentorship-Programms „Forecast“ kommt vom 14.-15. März mit dem „Forecast Festival 9“ im Radialsystem zu ihrem feierlichen Abschluss.
Choreografie – Design – Fotografie – Performancekunst – Dokumentarfilm – Stimmkunst: Die ausgewählten Projekte der sechs Mentoring-Felder der neunten „Forecast“-Ausgabe werden in abwechslungsreichen Veranstaltungen beim Festival von Künstler*innen, Performer*innen, Musiker*innen, Designer*innen und Filmemacher*innen nach zehnmonatiger Zusammenarbeit mit renommierten Mentor*innen uraufgeführt. Das vielseitige Programm reicht von Installationen und Screenings über Design-Objekte bis hin zu Tanz-, Musik- und Soundperformances und bespielt das gesamte Gebäude des Radialsystems. Neben den entwickelten Projekten der Mentees werden auch künstlerische Arbeiten der Mentor*innen präsentiert. Darüber hinaus lädt „Forecast“ fünf Stipendiat*innen der europäischen LINA-Plattform ein, Spaziergänge und Workshops im und um das Radialsystem zu gestalten.
Aus über 1.100 Bewerbungen aus mehr als 100 Ländern haben die Mentor*innen des internationalen Mentorship-Programms beim „Forecast Forum“ im Juli 2024 sechs Projekte ausgewählt und bis zu ihrer Präsentation beim „Forecast Festival“ kuratorisch begleitet. Das diesjährige Mentor*innen-Team besteht aus der Komponistin und Performerin Ute Wassermann (Deutschland), dem Dokumentarfilmer Tomer Heymann (Israel), dem Visual Artist Theo Eshetu (UK), der Choreografin Alice Ripoll (Brasilien), der Fotografin Lieko Shiga (Japan) und der Designerin Fiona Raby (UK).
Weitere Informationen unter www.forecast-platform.com
Cast
Mentor*innen
Ute Wassermann
Tomer Heymann
Theo Eshetu
Alice Ripoll
Lieko Shiga
Fiona Raby
Mentees
Mehdi Dahkan
Hao Zhou
Johanna Seelemann
Mei Liu
Trà Nguyễn
Camil Navarro
Biographien
Das Forecast Mentorship-Programm
Als internationales Mentorship-Programm und transdisziplinäres Netzwerk für Wissensproduktion unter der künstlerischen Leitung von Freo Majer bietet „Forecast“ Künstler*innen und kreativen Denker*innen aus aller Welt die Möglichkeit, an der Seite namhafter Mentor*innen ihre eigenen Projekte zu verwirklichen. Forecast gewährt über Disziplinen und Genres hinweg Einblicke in kreative Produktionsprozesse und gibt Fragestellungen Raum, die für eine kommende Generation prägender Köpfe wichtig sind.
Jedes Jahr laden die Mentor*innen der Edition jeweils drei Nominierte – die sie in diesem Jahr aus über 1.100 Bewerber*innen auswählen – ein, ihre zukunftsweisenden Ideen beim „Forecast Forum“ zu präsentieren. Am Ende des Forums entscheiden sie sich individuell für je eine*n Mentee, mit der*dem sie zehn Monate lang zusammenarbeiten und sich austauschen werden. Die künstlerischen Projekte der Mentees werden bis zu ihrer Fertigstellung begleitet und auf dem „Forecast Festival“ im Radialsystem vorgestellt.
Weitere Informationen unter: www.forecast-platform.com
Ute Wassermann ist eine deutsche Komponistin, Vokalistin und Klangkünstlerin. Im Mittelpunkt ihrer künstlerischen Forschung steht die kontinuierliche und kompromisslose Erforschung ihrer Stimme. Wassermanns Gesangsstil geht über den traditionellen Gebrauch der menschlichen Stimme hinaus und führt zu mehrdimensionalen skulpturalen Klängen, die zwischen elektronischen, animalischen, anorganischen und menschlichen Qualitäten oszillieren.
Tomer Heymann ist ein preisgekrönter Dokumentarfilmer, dessen Arbeiten seit über zwei Jahrzehnten zu den erfolgreichsten Dokumentarfilmen Israels gehören. Seine von der Kritik gefeierten Filme wurden weltweit auf Festivals gezeigt und gewannen zahlreiche Preise, u.a. auf der Berlinale, der Israelischen Akademie für Film und Fernsehen, Hot Docs, SXSW und IDFA.
Theo Eshetu arbeitet seit den frühen 1980er Jahren im Bereich der Medienkunst und erforscht verschiedene Formate von Essayfilmen bis hin zu großformatigen Videoinstallationen. Seine künstlerischen Arbeiten untersuchen den Einfluss elektronischer Medien auf die globale Wahrnehmung. Eshetu nutzt dabei Materialien der Anthro-pologie und Kunstgeschichte sowie religiöser Ikonografie. Aufgewachsen in England, Äthiopien, dem Senegal und Italien befragt Theo Eshetu Repräsentationsformen im Zusammenhang mit kultureller Hybridität vor dem Hintergrund der Vernetzung verschiedener Kulturen der Welt.
In ihrer vielseitigen Arbeit verbindet die japanische Fotografin Lieko Shiga uralte lokale Mythen mit Geschichten, Erinnerungen und persönlichen Erfahrungen von Menschen, die ihr in ihrem Alltag begegnen. Ihr Werk ist tief in japanischen Volkstraditionen verwurzelt und zeugt von der Allgegenwärtigkeit des Übernatürlichen im Alltag des Landes.
Die britische Designerin Fiona Raby ist Partnerin des Designstudios Dunne & Raby in New York, dessen Arbeit sich im Sinne der kritischen Theorie mit Speculative Design beschäftigt. Raby ist Professorin für Design und Sozialforschung. Zusammen mit ihrem Partner Anthony Dunne leitet sie das Designed Realities Studio an der New School in New York. Raby und Dunne sind Autor*innen der Bücher „Design Noir“ (2000, 2021) und „Speculative Everything“ (2013). Fiona Rabys Designprojekte finden sich in mehreren Sammlungen internationaler Museen.
Die brasilianische Choreografin Alice Ripoll begann zunächst eine Ausbildung zur Psychoanalytikerin und absolvierte dann ein Tanzstudium. Im Anschluss begann Ripoll ihre Karriere als Choreografin, Performerin und Bewegungskünstlerin. Sie lebt in Rio de Janeiro, wo sie derzeit zwei Tanzkompanien leitet: Cia REC und SUAVE. Beide professionell tourenden Gruppen sind aus unabhängig organisierten Kollektiven oder sozialen Projekten hervorgegangen.
Programm
Freitag, 14.03.
„Open Minded Body“
Mentorin Alice Ripoll (Brasilien)
Mentee Mehdi Dahkan (Marokko)
„A Place Beyond Fear“
Mentor Tomer Heymann (Israel)
Mentee Hao Zhou (China)
Samstag, 15.03.
„Paradoxical Imaginings: Ideas and Objects“
Mentorin Fiona Raby (UK)
Mentee Johanna Seelemann (Deutschland)
„Images Invisible to Our Naked Eye“
Mentorin Lieko Shiga (Japan)
Mentee Mei Liu (China)
„Shapes of the Unknown“
Mentor Theo Eshetu (UK)
Mentee Trà Nguyễn (Vietnam)
„Expanding Your Voice“
Mentorin Ute Wassermann (Deutschland)
Mentee Camil Navarro (Chile)
Begleitprogramm der LINA Fellows
Donnerstag, 13.03.
BerLINights: Mapping safety after dark
Nightwalk mit Architektin Elena Agudo-Sierra
19.30 bis 22.30 Uhr
Treffpunkt: Foyer Radialsystem
Samstag, 15.03.
Mountains of Berlin: Documenting Landfills of Postwar Rubble
Walk mit Adam Przywara und Jonathan Banz
10 bis 16 Uhr
Treffpunkt: Restaurant & Biergarten Schoenbrunn, Volkspark Friedrichshain
The Joy of Constructing Situations
A Situationist Workshop von Dérive
10 bis 16 Uhr
Treffpunkt: Foyer Radialsystem
(UN)COMMON THREADS
Workshop and speculative storytelling game von Wit(h)nessing
18 bis 20 Uhr Treffpunkt: Foyer Radialsystem
Credits
Forecast ist ein Projekt von Skills e. V. in Kooperation mit dem Radialsystem, gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.
Forecast ist Mitglied des europäischen Netzwerks LINA.
Medienpartnerschaften Radialsystem: Exberliner, Rausgegangen, taz. die tageszeitung und tip Berlin.
Die neunte Edition des internationalen und transdisziplinären Mentorship-Programms „Forecast“ kommt vom 14.-15. März mit dem „Forecast Festival 9“ im Radialsystem zu ihrem feierlichen Abschluss.
Choreografie – Design – Fotografie – Performancekunst – Dokumentarfilm – Stimmkunst: Die ausgewählten Projekte der sechs Mentoring-Felder der neunten „Forecast“-Ausgabe werden in abwechslungsreichen Veranstaltungen beim Festival von Künstler*innen, Performer*innen, Musiker*innen, Designer*innen und Filmemacher*innen nach zehnmonatiger Zusammenarbeit mit renommierten Mentor*innen uraufgeführt. Das vielseitige Programm reicht von Installationen und Screenings über Design-Objekte bis hin zu Tanz-, Musik- und Soundperformances und bespielt das gesamte Gebäude des Radialsystems. Neben den entwickelten Projekten der Mentees werden auch künstlerische Arbeiten der Mentor*innen präsentiert. Darüber hinaus lädt „Forecast“ fünf Stipendiat*innen der europäischen LINA-Plattform ein, Spaziergänge und Workshops im und um das Radialsystem zu gestalten.
Aus über 1.100 Bewerbungen aus mehr als 100 Ländern haben die Mentor*innen des internationalen Mentorship-Programms beim „Forecast Forum“ im Juli 2024 sechs Projekte ausgewählt und bis zu ihrer Präsentation beim „Forecast Festival“ kuratorisch begleitet. Das diesjährige Mentor*innen-Team besteht aus der Komponistin und Performerin Ute Wassermann (Deutschland), dem Dokumentarfilmer Tomer Heymann (Israel), dem Visual Artist Theo Eshetu (UK), der Choreografin Alice Ripoll (Brasilien), der Fotografin Lieko Shiga (Japan) und der Designerin Fiona Raby (UK).
Weitere Informationen unter www.forecast-platform.com
Cast
Mentor*innen
Ute Wassermann
Tomer Heymann
Theo Eshetu
Alice Ripoll
Lieko Shiga
Fiona Raby
Mentees
Mehdi Dahkan
Hao Zhou
Johanna Seelemann
Mei Liu
Trà Nguyễn
Camil Navarro
Biografien
Das Forecast Mentorship-Programm
Als internationales Mentorship-Programm und transdisziplinäres Netzwerk für Wissensproduktion unter der künstlerischen Leitung von Freo Majer bietet „Forecast“ Künstler*innen und kreativen Denker*innen aus aller Welt die Möglichkeit, an der Seite namhafter Mentor*innen ihre eigenen Projekte zu verwirklichen. Forecast gewährt über Disziplinen und Genres hinweg Einblicke in kreative Produktionsprozesse und gibt Fragestellungen Raum, die für eine kommende Generation prägender Köpfe wichtig sind.
Jedes Jahr laden die Mentor*innen der Edition jeweils drei Nominierte – die sie in diesem Jahr aus über 1.100 Bewerber*innen auswählen – ein, ihre zukunftsweisenden Ideen beim „Forecast Forum“ zu präsentieren. Am Ende des Forums entscheiden sie sich individuell für je eine*n Mentee, mit der*dem sie zehn Monate lang zusammenarbeiten und sich austauschen werden. Die künstlerischen Projekte der Mentees werden bis zu ihrer Fertigstellung begleitet und auf dem „Forecast Festival“ im Radialsystem vorgestellt.
Weitere Informationen unter: www.forecast-platform.com
Ute Wassermann ist eine deutsche Komponistin, Vokalistin und Klangkünstlerin. Im Mittelpunkt ihrer künstlerischen Forschung steht die kontinuierliche und kompromisslose Erforschung ihrer Stimme. Wassermanns Gesangsstil geht über den traditionellen Gebrauch der menschlichen Stimme hinaus und führt zu mehrdimensionalen skulpturalen Klängen, die zwischen elektronischen, animalischen, anorganischen und menschlichen Qualitäten oszillieren.
Tomer Heymann ist ein preisgekrönter Dokumentarfilmer, dessen Arbeiten seit über zwei Jahrzehnten zu den erfolgreichsten Dokumentarfilmen Israels gehören. Seine von der Kritik gefeierten Filme wurden weltweit auf Festivals gezeigt und gewannen zahlreiche Preise, u.a. auf der Berlinale, der Israelischen Akademie für Film und Fernsehen, Hot Docs, SXSW und IDFA.
Theo Eshetu arbeitet seit den frühen 1980er Jahren im Bereich der Medienkunst und erforscht verschiedene Formate von Essayfilmen bis hin zu großformatigen Videoinstallationen. Seine künstlerischen Arbeiten untersuchen den Einfluss elektronischer Medien auf die globale Wahrnehmung. Eshetu nutzt dabei Materialien der Anthro-pologie und Kunstgeschichte sowie religiöser Ikonografie. Aufgewachsen in England, Äthiopien, dem Senegal und Italien befragt Theo Eshetu Repräsentationsformen im Zusammenhang mit kultureller Hybridität vor dem Hintergrund der Vernetzung verschiedener Kulturen der Welt.
In ihrer vielseitigen Arbeit verbindet die japanische Fotografin Lieko Shiga uralte lokale Mythen mit Geschichten, Erinnerungen und persönlichen Erfahrungen von Menschen, die ihr in ihrem Alltag begegnen. Ihr Werk ist tief in japanischen Volkstraditionen verwurzelt und zeugt von der Allgegenwärtigkeit des Übernatürlichen im Alltag des Landes.
Die britische Designerin Fiona Raby ist Partnerin des Designstudios Dunne & Raby in New York, dessen Arbeit sich im Sinne der kritischen Theorie mit Speculative Design beschäftigt. Raby ist Professorin für Design und Sozialforschung. Zusammen mit ihrem Partner Anthony Dunne leitet sie das Designed Realities Studio an der New School in New York. Raby und Dunne sind Autor*innen der Bücher „Design Noir“ (2000, 2021) und „Speculative Everything“ (2013). Fiona Rabys Designprojekte finden sich in mehreren Sammlungen internationaler Museen.
Die brasilianische Choreografin Alice Ripoll begann zunächst eine Ausbildung zur Psychoanalytikerin und absolvierte dann ein Tanzstudium. Im Anschluss begann Ripoll ihre Karriere als Choreografin, Performerin und Bewegungskünstlerin. Sie lebt in Rio de Janeiro, wo sie derzeit zwei Tanzkompanien leitet: Cia REC und SUAVE. Beide professionell tourenden Gruppen sind aus unabhängig organisierten Kollektiven oder sozialen Projekten hervorgegangen.
